jueves, 6 de noviembre de 2008

Los floggers coparon la ciudad de Rosario

El viernes 24 de octubre se realizó en Rosario la fiesta Flogger, dicho encuentro se llevo a cabo en el boliche Moore, ubicado en La Fluvial con vista al río Paraná. Quienes asistieron a esta tarde/noche, fueron los denominados “floggers”, chicos de entre 13 y 16 años en su gran mayoría; que reunidos en una noche especial organizaron este primer encuentro rosarino que ya se ha realizado en otras ciudades.
Si bien son muchas las opiniones que surgen de las diferentes tribus urbanas; ellos se encargaron de aclarar que no son una tribu sino que se sienten identificados con una moda y que se sienten orgullosos de representarla, pese a las diferentes críticas.


Esta imagen fue extraída por Alberto Gentilcore del Diario Pagina 12

Chicos y chicas muy producidos, cuando todavía no ha caído el sol; con chupines, lentes de sol grandes, remeras cuello en V, zapatillas de lona, y mucho color son la lógica para una clara descripción de sus atuendos, así como también es una costumbre llevar consigo cámaras digitales o celulares que les permitan reproducir una situación particular en su fotolog personal. Es indispensable que cada floggers posea un flog, ya que él estará pendiente de cuantos amigos/personas, visitan y comentan su espacio.
El viernes mientras ellos disfrutaban de su fiesta obtuvimos el testimonio de algunos de sus protagonistas, quienes ante ver un grabador se pusieron eufóricos y con muchas ganas de contarnos sobre cómo se manejan en este circuito tan común para ellos, y tan raro para otros.

floggers entrega a final.mp3 -


¿Ahora, vos querés ser un flogger más? Los pasos no son difíciles y podes sumarte, ya que no hay ningún tipo de restricción. Flequillo al costado, debes crearte un flog, que es el apócope de fotolog y empezar a sumar amigos y amigas por la web, mostrando un poco que es de tu vida e insertándote en el vocabulario flogger.

Arre Arre
View SlideShare presentation or Upload your own.


Las fotos de la anterior presentación fueron extraídas de los siguientes sitios:
http://www.mazcue.com.ar/fotos-floggers/
http://www.detribusurbanas.com/index.php/imagenes-fotos/category/4
El sonido fue bajado del Ares ---"Hacete un fotolog 20491"




La floggerparty transcurrió y uno de los invitados especiales fue Coqi, quien tiene en su espacio más de veinte millones de visitas, y los rosarinos floggers deseaban conocerlo en persona. Estos adolescentes se encargan de que su propio espacio sea conocido, y lograr la mayor popularidad y fama posible, sin importar el límite de exposición. Otro de los flogs más conocidos y populares es el de Cumbio, una adolescente de 17 años llamada Agustina Vivero.
En referencia a la ciudad de Rosario, y específicamente en la fiesta que se desarrolló en Moore, los floggers rosarinos nos hablan un poco más sobre lo que los caracteriza como una moda y lo que los distingue en su hacer cotidiano.

flogers entrega b.mp3 -

Todos se encargan de publicar lo que hacen, así es que en Youtube encontrarás material altamente suficiente. Los floggers tienen sus pasos con sus bailes tradicionales, enmarcados en el tipo de música que más les gusta, que es electro house. Aquí dejo algunos videos para que disfrutes, ellos fueron extraídos de youtube.








Podés complementar esta nota con la visión de Pablo Urbaintel, una mirada pedagógica sobre la constitución de estos diferentes grupos o modas. La nota fue realizada por Jael Ferrari, y su material lo encontrarás en el siguiente link:
http://chachara2008.blogspot.com/2008/10/tribus-urbanas-una-esttica-posmoderna.html

Leer más...

miércoles, 5 de noviembre de 2008

Músicos al mando

Rosario rebalsa de música, florece en música, renace con todo su ímpetu en cada acorde local que suena para estremecer las almas.
No se sabe si es el río, la humedad que pone molestos e inquietos a los jovenes, o los aires de cultura y ganas de arte que envuelven a esta ciudad, pero lo cierto es que la música parece ser una de las ramas más desarrolladas.
La formación de bandas en Rosario se transformó hace ya un tiempo en el pan de cada día, pero el tema se complica en el punto crucial para que todas estas ganas de expresarse cumplan su objetivo. Los adolescentes (algunos todavía entran en la categoría de chicos) o jóvenes adquieren instrumentos, forman sus bandas, eligen repertorios minuciosamente, ensayan, invierten dinero en aprendizaje y perfeccionamiento musical y en horas de ensayo, preparan un show, ¿y dónde tocan? ¿Hay lugares para mostrar su música? Y si no pueden tocar, ¿cómo hacen para hacer conocer sus temas? ¿Alguien les facilita la grabación de un disco o la difusión de sus canciones? ¿O deberían invitar a todos a escuchar un ensayo a modo de recital?
Una vez más la estructura cultural de nuestro municipio no acompaña ni facilita las expresiones locales. Y yo agregaría, ni siquiera las conoce.

Nadie dice que la municipalidad no pueda traer a Mercedes Sosa en una fecha patria por 40.000 pesos o más, ni tampoco que no pueda construir un “Puerto de la Música” de cifras estrafalarias, pero primero debería tener “la casa en orden”, valorar lo que es nuestro y lo que ya está construido e intenta mantenerse a puro pulmón, y ofrecer espacios para que todos puedan mostrar su arte; que modestia aparte, en muchos casos es muy bueno y vale la pena ser escuchado y difundido.


De todos modos para no esperar la carroza ni aguardar por utopías también es necesario que los músicos de la ciudad peleen por sus derechos. Tal como lo hacen los taxistas, los docentes, o los jubilados, los músicos parecen ser ahora los obligados a tomar las riendas de la situación y reclamar soluciones.
Más allá de la rama que fueron contratados y luego ignorados por la municipalidad dejando en deuda varios miles de pesos en sueldos, los músicos del rock, del pop, del soul, del blues, del jazz, del folcklore, del punk, del hardcore, esos que se paran en los escenarios de bares céntricos o del barrio Pichincha y tratan de hacerse escuchar, comienzan a unirse para pelear por sus convicciones.

opinión Rocio.mp3 - entrevista

Rocío, tecladista y guitarrista de una banda de jazz local, afirma que el problema comienza cuando el músico se deja “pasar por arriba” a la hora de querer buscar una fecha en un bar o pedir apoyo monetario para grabar un disco, y no defiende el esfuerzo, el gasto y el profesionalismo que implican haber estudiado y preparado un show o un repertorio musical por tanto tiempo y con tanto esfuerzo.

En este marco un grupo de músicos apoyados por el concejal Osvaldo Miatello presentó un proyecto de "Difusión Alternativa" al Concejo Municipal, para la difusión y promoción de bandas locales. Entre los principales artículos de la ordenanza, se contempla la edición de un disco bimensual a través del sello Municipal, “Ediciones Musicales Rosarinas”, con un compilado de temas de diferentes bandas (sin distinción de género), con la única salvedad de que sea un grupo formado hace más de seis meses. El proyecto también contempla la organización de festivales para presentar estos discos en público y facilitar la difusión de los mismos.

Sergio Barrilis, un músico local de alta escuela, impulsa entre otros este proyecto que parece ser el primero de varios que vendrán después, argumentando que “falta interacción entre los músicos y trabajo institucional para conseguir mejores condiciones a la hora de hacer un arreglo con un bar o con un productor”. He aquí un fragmento de su opinión sobre el tema:

opinión Sergio.mp3 - entrevista

Este proyecto fue revisado y corregido entre músicos. Fruto de varias reuniones en bares céntricos de la ciudad en los que amantes de la música citados por Sergio y otros colegas llegaban con caras un poco despistadas y exponían ideas en pro de llegar a un acuerdo y aunar puntos de vista para lograr crecer en conjunto. En el país en el que vivimos parece un tanto fantasioso esto de la unión que se postula aquí como un tornado que mueve montañas, pero no se pierde nada probando, y si hay algo que no les falta a los músicos de Rosario a la hora de encarar estos proyectos es ganas, fuerza y entusiasmo: lo mismo que se necesita para plantarse en un escenario a cantar y tocar temas de propia autoría.
Rosario suena en fotos
View SlideShare presentation or Upload your own.

“Cualquiera puede tocar en una banda de rock” dice Chicos Vaca, una banda local con muchos años en escena. En todo caso ese es un tema a discutir en otro momento. Por ahora me parece bueno recordar que la música calma a las fieras, alimenta y a veces hasta educa, y por sobre todo, llena de orgullo y arte propio a nuestra ciudad. Esperaremos entonces que las estrellas de los escenarios rosarinos se arremanguen y pelen por lo que pretenden para sí. “El sueño es lejano y bello”, dicen los Chicos Vaca citando a Atahualpa Yupanqui. ¿Quién no soñó alguna vez con que le permitan ser una verdadera estrella de la música?
Leer más...

martes, 4 de noviembre de 2008

Milongas en Rosario.

Al evocarte, tango querido, siento que tiemblan las baldosas de un bailongo y oigo el rezongo de mi pasado...Hoy, que no tengo más a mi madre, siento que llega en punta 'e pie para besarme cuando tu canto nace al son de un bandoneón.
"El choclo". Letra Enrique Santos Discepolo. Música Ángel Villoldo.


Un domingo después del almuerzo me dirijo a la Plaza Buratovich (3 de Febrero y San Nicolás), para tomar unos mates y contemplar un poco el verde, este que entre las corridas de la semana nunca se observa. Deseaba leer un libro tranquila, sin demasiada gente cerca. A mi favor la plaza en ese momento era pura paz. Seguramente a las 15hs los vecinos dormirían la siesta.



Me habían dicho algo sobre las milongas de la Buratovich, algo que quedó a un lado.
Cerca de las cinco de la tarde comienza un poco de movimiento, comienzan a verse jóvenes, luego adultos. La plaza empieza a concurrirse. Las personas llegan en bicicleta o a pie, eligen un banco y se preparan unos mates debajo de la sombra de los enormes árboles. Entre dormida veo esto y me mareo un poco, especialmente por esa lluvia de cositas que largan los árboles en esta época. Mire el paisaje y me sorprendí. Las personas que estaban ahí no podían ver la suerte de espectáculo que yo observaba: los colores de sus ropas, el paisaje de la plaza, las voces y risas de los niños jugando, el ruido del golpe de una patada a la pelota; los tangos que sonaban por la plaza, mezclados con una exposición de fotografías.


La milonga estaba preparada. La milonga, ¿estaba preparada?

“Nosotros ponemos música, y la gente que pasa de queda a ver qué es lo que está pasando. Algunos que ya nos conocen al primer tango se mandan al baile, otros miran un rato tímidamente, y los que no saben bailar observan con contemplación el baile”, me cuenta uno de los jóvenes que parecía ser un organizador cuando le pregunté cómo venía la mano. Una bandera que dice “La Novata” está colgada por ahí. Parece que estas milongas son actividades de este grupo.

Me voy dando cuenta que mi domingo abruptamente se transformó. A las seis de la tarde la cancha que hacía de pista de baile, invitaba a las parejas, a los bailarines de oficio y también a los de profesión a abrazarse en una danza espontánea. Pero esto no es todo, para los que no tienen ni idea de
tango, del 2x4, del cuadrado, de la caminata tanguera tienen a su disposición una profesora, que le dicen “La Negra”. Ella me enseña mis primeros pasos y la clase finaliza mientras el sol se va guardando. Aunque todos siguen el baile, y ahora se incorporan “los novatos”, que con una mezcla de risas y concentración nos animamos a entrar en el mundo del tango.





El Choclo - Argentine Tango

Al hablar con los chicos me contaron que eran un grupo que realizaba milongas en los barrios, entre otros lugares. Les pedí una entrevista y me citaron un miércoles a las 23hs en el bar
Olimpo, por Corrientes y Mendoza.
Intrigada por saber en realidad a qué se dedicaban, si eran un par de chicos que les gustaba el baile, si eran profesores, si eran miembros de algún centro cultural; me dirigí al bar, hacía calor esa noche, por lo que me invitaron con una cerveza mientras charlamos en el fondo del bar, ya que los tangos a todo volumen impedían la grab
ación.


audio1.mp3 -

Me contaron que “La Novata” es un grupo de jóvenes entre 25 y 32 años, que tomaban clases de tango en el
gimnasio de la Universidad Nacional de Rosario. Eran desconocidos, venidos de lugares y carreras distintas. Pero comenzaron a juntarse. “Surgió la idea, como éramos principiantes, organizar nosotros una milonga…”, me cuenta Elizabeth, estudiante de Bellas Artes.


audio2.mp3 -

audi4.mp3 -

Estos jóvenes estudian carreras como Medicina, Psicolgía, Física, Trabajo Social, Bioquímica, Ingenería en Sistema, Ingienería Electrónica, entre otras. "La Novata" además cuenta en su interior con tres profesionales del tango: "La Negra" y Mario Barrionuevo que son profesores, y Leonel Capitano, un cantor nacido en barrio Echesortu; quién tuvo la oportunidad de cantarle a Maradona un tango por él escrito en el programa "La noche del 10".






¿Qué actividades estás realizando actualmente?

“Se hicieron tres milongas en la Plaza Libertad y un cierre en un centro cultural. Ahora estamos con cuatro en la plaza Buratovich”, sigue Elizabeth. Actualmente el grupo está realizando un ciclo de plaza. Poco a poco se incorporan en las milongas convocatorias de diferentes expresiones: fotos, dibujos, pinturas. “Lo que caracteriza al grupo es que tratamos de dar un curso diferente”. A esta afirmación se suma Luis, bioquímico, que dice: “No se planifica qué es lo que vamos a hacer. Nunca pensamos que hacer después”. A “La Novata” lo único que le importa es hacer tango, bailarlo, cantarlo. No piensan en más allá, en difusión, sólo quieren compartir lo que sienten por el tango. Lo que parece ser un verdadero amor, un amor simple, donde "no vamos por la individualidad del artista, ni podemos ponerle precio a lo que hacemos". "La Novata" se hace caminando, paso a paso...e invita a todo el público a participar de las milongas, a bailar unos tanguitos. ¿Quién se prende?


Esto saldra en la pagina al pulsar leer mas

Leer más...

lunes, 3 de noviembre de 2008

Mira Mamá Soy Batman

Muchos de nosotros disfrutamos de una niñez trepados a los árboles, ¿por que no continuarlo de grandes?

El parkour es una disciplina deportiva, donde el objetivo del traceur (trazador) es unir dos puntos, atravesando diferentes obstáculos Plantea un movimiento libre y fluido. Una regla en el parkour es no retroceder. Su lema es: “Ser y Durar”.

Parkour 2.wav -

Lucho y Chelo son parte del equipo que practica acá en Rosario, los días jueves por la noche y domingos por la tarde.

¿Como empezó en rosario?
L: Empecé hace 2 años, estaba buscando cosas en Internet y encontré algo de Free Running, la versión inglesa del Parkour. Empecé a practicar con un amigo, me golpee un par de veces. También buscando información en Internet, me encontré con el mail de Julián, uno de los chicos que comenzó acá en Rosario. Me contacté con el y empezamos a practicar a la noche, que era el horario en que los dos podíamos.
C: Yo empecé 6 meses atrás. Un día estaba viendo una película, Yamakasi,donde mostraban varias practicas de parkour. Busque en Internet, me anime y vine. Actualmente somos 5o 6 personas practicando, pero en la lista de mails hay 85. No es una actividad formal, nadie va a obligarte a venir y tampoco tenes que pagar una cuota.

¿Porque eligieron el nombre MMSB?
L: Mira mama soy Batman. La idea del nombre es justamente quitarle seriedad al tema, porque lo que menos somos es gente seria. Matías, uno de los fundadores, se metía en foros de Parkour y todos los grupos se llamaban super dragon o cosas por el estilo y seamos sinceros, la verdad es que saltamos banquitos en la plaza, no somos gente seria.

¿Cual es la Filosofía de base del parkour?
L: La idea principal es la que planteó David Belle. Ir en línea recta superando todos los obstáculos tanto físicos como mentales. Superar nuestros propios límites, las diferentes barreras. No es una actividad competitiva, eso es lo interesante, te juntas, compartís experiencias, intercambiar ideas.

¿Ustedes como lo definirían?
L: En realidad Parkour es libertad, es lo que vos quieras hacer. Nadie te va a decir esto esta bien, esto esta mal. La idea es que no te hagas mal, no reventarte en dos meses y no poder hacer nunca mas nada.

Parkour 1.wav -


¿Se hacen encuentros en Rosario?
L: En abril del 2006 se hizo un encuentro en mar del plata, con el grupo local de Parkour y con todos los chicos de buenos Aires. Otro en Buenos Aires en las vacaciones de invierno de ese mismo año. Pero ahora los grupos están un poco disueltos asíque no se están haciendo muchos encuentros.
C: Hace poco hicimos una muestra en el CEC y estuvo bueno. Nuestro principal objetivo es que esta actividad se vaya integrando, aceptando, de cierta forma. En Europa ya esta muy establecido, pero acá te ven y te dicen, ¿Que es eso? ¿Te subis a las paredes? No sabes que contestarles. Hay que esperar que se establezca, como pasó con los bikers o los skaters.

¿Y que es lo que piensa la gente cuando los ven saltando?
C: Hay un chico en Buenos Aires que se estampó una remera que decía: “No estoy drogado, no estoy robando, no estoy loco, estoy haciendo Parkour, señora”. El problema es que no es una actividad masiva como puede ser el skate, la gente todavía no lo reconoce, te ven como bicho raro y por eso es que a veces te echan de los lugares donde estas practicando. Creen que sos un loco que te queres matar, y la verdad que no. Mucha gente desde el desconocimiento, define el Parkour como esa actividad donde las personas se trepan por las paredes.

¿Que es lo más osado que hicieron?
C: Yo como dije anteriormente, estoy practicando hace solo 6 meses aproximadamente y creo que los giros en el aire, los morteros.
L: Para mi lo más arriesgado son los saltos de altura, porque si no caes bien, te golpeas y muy feo. Pero hay gente que salta 5 metros, en cuero y cae en piedras de canto rodado. Lo hice una sola vez y no tuve buenas experiencias, asíque decidí no repetirlo. Me tire de de una altura de 4 metros, caí en la arena, se me hundió el pie y se me torció. Tuve un esguince.

¿Se puede practicar sólo?
L: No porque es un riesgo. No tenés nadie que cheque si haces algo mal, alguien que te ayude si te pasa algo. Además es muy aburrido. La idea es compartir el momento además.

¿Existen varios escenarios en la Ciudad donde puedan practicar?
C: Nosotros generalmente nos juntamos en roca y el río, pero a veces variamos, hoy por ejemplo vinimos a ver que se podía hacer acá, en la Maternidad Martin. A veces vamos a la Florida, al parque España. Pero Rosario es una ciudad bastante chata, no hay tantos lugares donde practicar.
L: Claro, hay que aprovechar cuando se hacer Jam, que son los encuentros de Parkour. Vas a otras ciudades, como Mar del Plata y ves otros escenarios, practicas otras cosas. Por ejemplo, en Buenos Aires hay más cosas altas. El hobbie de ellos es saltar en altura las plazas con lugares altos. En Mar del Plata están de la cabeza, el escenario es piedras, acantilados, arena, un Parkour extremo y natural. Cada grupo se adapta a su paisaje urbano, en Rosario hacemos lo que podemos. A veces practicamos en Roca y el río, en la florida, el Parque España. Pero la idea es que cada uno de nosotros vaya descubriendo lugares nuevos y los comparta con el grupo.



Si bien son pocos practicando ahora, ellos afirman: siempre puede haber unos mejor, pero primero hay uno solo. Y nosotros fuimos los primeros en rosario. Creen que el Parkour que va a crecer, que esta de moda. Podemos verlos en videos de Madonna, en las persecuciones de las películas de Jackie Chan, Casino Royal y publicidades de Nike.

Leer más...

domingo, 2 de noviembre de 2008

Feria Latinoamericana del libro 2008

Gigantografías con fotos de Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, Gabriel García Márquez, entre otros, dan la bienvenida al mundo del libro y la lectura, 45 stands de diferentes editoriales, invitan al recorrido que el lector se proponga iniciar, además de atractivas jornadas de charlas y disertaciones que se podrán disfrutar en los ex almacenes Rosental de Sargento Cabral 472.


La Feria del libro Latinoaméricana 2008 abrió sus puertas el día viernes 31 en uno de los lugares más añejos y bellos de la ciudad de Rosario. Se la podrá visitar de lunes a viernes de 14 a 22 y sábados y domingos, de 11 a 22, hasta el 9 de noviembre.


En esta edición se evocará a la poetisa argentina Alfonsina Storni, por haberse cumplido el 25 de octubre 70 años de su fallecimiento y a Atahualpa Yupanqui, de quien el 31 de enero se cumplieron 100 años de su natalicio. En la ceremonia de inauguración realizada el jueves último estuvo como invitado un nieto de Storni.


A modo de cierre se dará un espectáculo musical interpretado por Roberto Chavero, el hijo de Atahualpa Yupanqui.


Distinta a las últimas versiones de la feria del libro en Rosario, la Comisión organizadora de este evento intenta lograr un espíritu regional y local con proyección nacional y latinoamericana, de ahí el lema principal de la feria: “Desde la región, con los libros que unen y le dan identidad a la patria grande”, con la intención de incluir el evento en un marco latinoamericano donde se genere un espacio que crezca e integre la cultura continental.

Por otro lado, poder mediante la feria acercar el libro al público interesado en la lectura, tanto al que concurre habitualmente a librerías como al que no, crear nuevos lectores, promover la lectura y la utilización del libro como material de estudio y también como elemento de recreación.

La feria cuenta con disertaciones, presentaciones de libros, muestras de arte, acompañada de Wi fi y sala de computación para navegar. También un bar y restaurante para el descanso.

El evento contará con importantes presencias como la de Felipe Pigna, que presentará el tomo 4 de su libro “Los Mitos de la Historia Argentina", Horacio Verbitsky, presentará su última producción “La violencia evangélica”, Horacio González, estará presentando el último libro que legara Nicolás Casullo, recientemente fallecido “Peronismo, Militancia y crítica-1973-2007”, Rep, Omar Genovese, Oliverio Coelho, Gustavo Nielsen, Juan Saturain. A nivel local, visitarán la feria Alma Maritano y Angélica Gorodischer.

Para este domingo, uno de los eventos espaciales a nivel artístico, nos los cuenta Gisela Bernardi, promotora del stand de Comunicarte

Además de teatro, hoy se podrá disfrutar a las 17 horas de la charla y presentación de libro sobre inmigración “Las italianas” de Norma Battú de Editorial Gótica y en materia de talleres se podrá participar a las 19 de los talleristas y su público coordinan el mismo Mónica Muñoz y Humberto Lobbosco. Con respecto a charlas, Carlos del Frade a las 19 también, presenta su libro “Crónicas existenciales santafecinas”.

Para el día lunes, entre varias actividades, a las 14 horas, Sandra Siemens y Alma Maritano, dialogan con sus lectores. A las 20 horas, se presentará el libro de narrativa argentina, “Hacé que la noche venga” de Leonardo Oyola (premio semana negra de guijon España) Editorial Sudamericana












Leer más...

sábado, 1 de noviembre de 2008

El cine realista de Carlos Sorín


“Solo me interesa un cine de perdedores”

Decidí escribir sobre este cineasta, director y publicista argentino porque lo admiro y lo sigo paso a paso. Desde lo más profundo de mí ser, creo que es uno de los mejores directores de nuestro país porque sus producciones apuntan a cuestiones que se relacionan con lo social, con la gente, con lo nuestro.



Una breve reseña de Sorín.

Nace en 1944 en Bs. As, un 21 de Octubre. Estudió cine en la Universidad de La Plata y se inició como asistente de Alberto Fischerman en el cine publicitario. A partir de 1968 hasta 1972 se vinculó al movimiento underground del cine argentino, dirigiendo la iluminación de varios filmes inéditos. Entre 1973 y 1976 trabajó en Colombia y en Ecuador. Su opera prima fue “Película del Rey” la cual lo llenó de premios. Fue probablemente su fracaso con “Eternas sonrisas de New Jersey” (1990), lo que lo hizo alejarse del cine por doce años.

Pero la vida le daría otra oportunidad en el 2001, con “Historias Mínimas”, film exitosísimo, al igual que “El perro” y “Camino a San Diego”.Pero en realidad, la idea de esta crítica, es contar un poco las características tan peculiares de este cineasta que se relacionan directamente con la teoría realista del cine.

En todas sus producciones no trabaja con actores profesionales, sino con “no actores”. Él mismo cuenta que le gusta trabajar con no profesionales del arte, porque éstos le imprimen un algo especial al film, imprimen su alma, son humildes y sencillos. No andan con vueltas. Cada toma se improvisa, se graba de 12 a 15 veces hasta que el director siente que esa escena fluyó, vibró. Por supuesto que para los actores profesionales éste es un hecho engorroso, acostumbrados a las grabaciones más trabajadas, más ensayadas. Esta característica del montaje es propia del realismo cinematográfico, el cual no está planificado, es una característica más.


guion.wav -


Para la elección de los personajes, Sorín cuenta que su estrategia es seguir la intuición, que es un sistema riesgoso, porque puede fallar. “No es fácil hacer un film con gente que no tiene experiencia”, plantea.

Los tres viajes

Hablemos ahora de los tres films, la tríada de “Los viajes”.Así las llamo yo.
“Historias Mínimas, “El perro” y “El Camino a San Diego”.



“Historias Mínimas” fue filmada enteramente en el sur argentino, en los paisajes del paraje Fitz Roy y del Puerto San Julián, característica del cine realista: filmar en espacios naturales. El neorrealismo busca reflejar el mundo que se nos presenta, no construye escenografías. Utiliza sólo lo que la naturaleza provee. Los objetos se relacionan entre sí y con la naturaleza. Justamente esto es lo que hace Carlos Sorín. El sur es el paisaje, la naturaleza en su máxima expresión.
Sin embargo, creo que el objetivo del director, en esta película y en “El Perro”, es mostrar lo hermoso del sur, pero no sólo en sus paisajes, sino también en la calidez de las personas que lo habilitan. Su sencillez y solidaridad con el prójimo.



Historias mínimas, es eso, justamente tres historias que se cruzan al mejor estilo “Amores perros”, pero sin contar historias trascendentales como lo haría el cine clásico. Son tres narraciones de personajes comunes. Uno es el abuelo, Don Justo
(Antonio Di Benedictis) quien a sus casi 90, decide salir en busca de uno de los pocos afectos que le quedan, su perro Malacara. En una familia que lo agobia y lo hace sentir que ya no puede valerse por sí mismo, Antonio emprenderá una aventura de amor y de desafío propio. Por otro lado, encontramos a Roberto (Javier Lombardo, único actor profesional del film). Su historia gira en torno al amor de una mujer con un niño/a llamado “René”. Su viaje será aquel que muestra cómo uno, por amor, puede flexibilizar y saltar cualquier inconveniente. Y finalmente tenemos la narración de María flores (Javiera bravo). Una madre joven, demasiado humilde, que por una promesa televisiva, busca una vivencia diferente. Estas tres historias son hechos de la vida cotidiana de Fitz Roy, hechos sociales, que muestran la realidad que se vive en el sur argentino.



Por otro lado, tenemos “El perro”, una historia donde la esperanza es lo último que se pierde. El perro sigue a rajatabla la propuesta de Historias mínimas. Sorín ubica nuevamente la historia de Juan Villegas y su perro Bombón en la Patagonia. Bombón será más que una companía, será la posibilidad para un desocupado de volver a nacer, de renacer, es una nueva historia, mínima, pero llena de esfuerzo, de compañerismo. Los paisajes son casi idénticos, desolados, viajes eternos, en silencio, pero donde las miradas compartidas lo dicen todo.
En una entrevista Sorín plantea su atracción por los perdedores, y nos cuenta que el desocupado es el peor de todos.
“Porque aparte del tema de la incomprensible urgencia económica y de supervivencia, hay un conflicto mucho más de fondo. Es como sentirse descartado del mundo, la esencia misma del perdedor”.



Nos queda “Camino a San Diego”. Una historia de una peregrinación, como nos cuenta su director.


peregrinacion.wav -

camino de la fe.wav -

Esta vez Sorín se dirige al noreste argentino, a la selva misionera. Nunca deja de filmar en confines argentinos, en zonas pobladas por gente sencilla, humilde, tan diferente a la de la urbe. Esta es la historia de Tati Benítez, joven que ha perdido su trabajo, (otra vez el tema de los desocupados). Sin embargo, se dedica a ayudar a Silva, un viejo escultor, para quien busca troncos, ramas y raíces. A cambio, recibe un pequeño porcentaje de las ventas provenientes de los pocos turistas que visitan la zona. En un momento, tati encuentra una raíz de timbó y en su obsesión por su ídolo, Diego Maradona, cree verlo reflejado en ella. Es en 2004, cuando Diego entra en una de sus tantas internaciones y cuando Tati comienza su peregrinación.


rep de dios.wav -

Espero que este director los haya movilizado y sigan investigando sobre él.


Sorin
View SlideShare presentation or Upload your own.



En este enlace pueden ver otra crítica de un film argentino, un largo llamado “ Querido Doctor”, realizado por egresados de la carrera de Comunicación Social de la U.N.R.

Leer más...

viernes, 31 de octubre de 2008

Tribus Urbanas: una estética posmoderna



Pablo Urbaitel es Pedagogo y eso se nota. Desentraña cada tema recreando un universo muy fácil de percibir y hasta muy cercano. Hace que la teoría resulte algo tan cotidiando como una charla entre amigos.
“La cultura juvenil tiene dos rasgos fundamentales: una es la internacionalización, donde la juventud –luego de la década del 50’, en todo el mundo- se torna un signo de mercado privilegiado, y el otro rasgo es lo que se denomina econoclasta, es decir, una crítica al mundo adulto”. Al surgir éstos grupos juveniles se presencia claramente una gran confrontación con el mundo adulto, y éste mundo adulto era autoritario, formalista, sojuzgador, lo que hacía imposible un espacio, una voz a los grupos juveniles. Una clara imagen de eso, es por ejemplo, la familia. El niño vestía con gomina, camisa, moño, y pantalones cortos. El niño era un joven con deseos de ser un adulto. En ese pedazo de tela que faltaba en los pantalones, el padre le estaba diciendo al hijo que todavía era inmaduro, que era incompleto, y que esa incompletud es lo que no te permite ser como yo, aunque vos lo quieras.
Los movimientos juveniles surgidos en la década del 60’ –el movimiento Hippie, la revolución de la izquierda y los grupos civiles autoconvocados- se proponen derrocar viejos parámetros sociales, acabar con la historia de vida planteada hasta ese momento.





¿Cómo se construyen éstos grupos?
El mundo juvenil del hoy, a contraposición del de la década del 60’, es un grupo que no se piensa contrario al mundo adulto, y el mundo adulto, al mismo tiempo, no es autoritario y formalista, sino muy amable y permisivo. En un mundo “adolescentizado” como el nuestro, nadie quiere proponerse ser grande, todos quieren seguir siendo jóvenes. Hoy es el adulto el que quiere ser joven, y es el joven el que le dice que hay algo que le impide ser joven, en principio, la edad. Lo que se rompe aquí es la idea de “habitar un territorio imaginario común”. Esto significa que, por ejemplo, cuando los grupos de los 70’ militaban para cambiar el mundo, había un imaginario claro: quería tomar el poder, destruir el Estado, etc; es decir, había una disputa por habitar ese territorio imaginario común.



¿Cómo comprendemos en profundidad a éstas formas de segregación?
Lo de hoy es una coexistencia, es decir, se coloniza más el tiempo que el espacio. Esto lo vemos con la categoría de la “noche”, que es justamente colonizar un momento del día en el cual se cree que no irrumpen los adultos, pero al mismo tiempo, no hay una pelea por la colonización, simplemente se construye un tiempo y un espacio subalterno.

Posmodernidad
Lo que entendemos por Posmodernidad, debe comprenderse que las grandes utopías modernas del cambio social ya no están, y desde éste lugar se piensa “la construcción de identidades débiles”, lo cual nos hace ver cuán distinto suena identificarse, por ejemplo, con la revolución marxista, a identificarse con Newls o con Central, o con Los Redonditos de Ricota. Lo que hay es una construcción identitaria que tiene mucho menos que ver con lo ideológico que con lo estético. Hay una fuerte convocatoria a la “estetización de lo social”, con lo cual el sujeto construye su identidad desde el deseo por la estética: cómo te vestís, cuán a la moda estás, etc. Y en una sociedad que totalmente consumista, el mercado no solamente fomenta esto sino que se apodera de cualquier formulación o explosión mediática social que explote la estética y el placer.
La sociedad es “Filoneísta”, ama a todo lo nuevo, con lo cual la historia, la ideología y la formalidad social pasarían a ser espacios residuales. Nada tiene sentido por sí mismo, ya que con lo estético estaría alcanzando para construir un lugar de identidad.
Hay otra característica en cuanto al consumo, que tiene que ver con lo que Baudrillear llama la “transpolítica”, o sea, darle a todo el consumo una característica política, y a la vez, la política también estaría tomando muchas cosas del espectáculo. Volvemos al ejemplo de la música, pues parece ser el más claro: si un grupo se identifica con La Mancha de Rolando, no sólo porque le gustan sus melodías, sino porque el grupo se postula como “anti-sistema”, justamente se le entrega a algo que pretende ser simplemente musical, un rasgo político.
Estos grupos necesitan construirse, apartarse de los demás, construir un nosotros que los separe del otro a partir de singularidades. Antony Gidens habla de esto, cuando explica “La Modernidad Reflexiva”, lo cual sería una selección de categoría del qué hacer, para desligarse de cosas que ya están planteadas de antemano, autoridades externas a una que nos decían qué debíamos hacer: casarse, trabajar, tener hijos, etc. Esas autoridades tenían un fuerte asidero en la construcción de subjetividad de cada uno de nosotros. Como efecto reactivo a la idea de Modernidad, el sujeto se libera de todas esas ataduras, y por lo tanto, hoy todos somos lo que queremos ser y a esto se le suma el hecho de que nos educan para que seamos críticos a todo. Nos obligan cada vez más a ser uno mismo, no hay autoridad externa que nos indique el camino. Bauman dice que el único Dios que tenemos es elegir, y elegir el camino individualmente produce fatiga, aislamiento y frustración. Aquí encontramos el paso al “ser uno mismo”, y ese “ser uno mismo” implica que necesitemos ser cada vez más distintos el uno del otro. El “nosotros” para que sea de ésta forma, necesita tener categorías paulatinamente más distintivas.
Lo que produce la globalización es una interdependencia, o sea, el corrimiento de barreras exteriores. Lo que se estaría construyendo serían barreras interiores, y esto ya no tendría que ver con el pensamiento como tal, sino con la exacerbación de lo estético. Por eso es que un flogger, un emo, un punk, un rockabillie, un freak, serían exactamente lo mismo en categoría. En todos ellos encontramos una hipérbole bien marcada de lo estético.

Tribus Urbanas:

¿Qué es, entonces, una Tribu Urbana?
Boomp3.com

¿Qué es lo que nos queda?
Boomp3.com

Leer más...